宋代织绣工艺背景？

一、宋代织绣工艺背景？

一、宋绣之美

（一）柯谓宋绣

宋绣指的是在这一特定的时期——宋朝（公元960年一公元1279年）北宋和南宋两个阶段，共历十八帝，享国三百十九年。在独特的文化与历史政治大环境下的服饰手工艺刺绣。

（二）宋绣所处的社会背景与整体风格

与强盛的汉唐相比，宋代国力相对孱弱，在与辽、金的对抗中经常处于劣势，到南宋时更是失却半壁江山，只能偏安一隅。政治、军事上的失意使人们转而追求精神上的慰籍，寄情于山水花鸟之间，寻求自然清淡之美。

（三）宋绣的突出特点

宋代工整而严谨的绘画风格非常适合刺绣制作，运用当时著名画家的绘画作品为绣稿，几乎成为了所有刺绣形式的表现，将刺绣附在绘画之内。在宋代，刺绣所承载含义与载体的或许比前朝要更为丰富。

鉴于宋画绣要求极高，又只有当时的名门望族的才能又足够的人力与财力来完成，故亦称之为翻闺阁绣”

（四）宋绣形式与题材分类

宋代织绣延续隋唐以来的植物题材，出现了大量写生花卉纹样及模仿笔墨作品的绘画性装饰。整体上造型精准明了，与宋代书画强调具象与写生相关联，画绣创新的针法也运用在实用品中。

本章从何谓宋绣的概念做陈述，以及交代宋绣所处的社会背景与其题材、风格，继而归纳宋绣工艺与突出特点。从宋绣的发展起源入手，继而能展开分析宋绣的发展概况与其所形成的背景因素，并归纳出其风格特点与表现形态。

二、宋绣中的审美

艺术的实践总是先于艺术的理论，这是人类艺术史上的一个重要规律。本章将从宋绣及其相关的艺术作品切入，以举例分析的方式来着重探讨与挖掘宋绣中蕴藏的隐逸之美，及其传达给人们的审美意趣与精神。

宋绣中所体现的隐逸审美情愫性，用刺绣的材质、色彩、寓意等特质来诠释宋绣中的蕴含的“虚实相生”、“浓而不艳”、“精而不彰”，进而论述宋绣中的审美这一观点成立的可能性。

（一）虚实相生——材质肌理美

如同宋人马远的山水画，《格古要论》云：“……全境不多，其小幅或峭峰直上……或孤舟泛月，而一人独坐，次边角之景也。”

浓重或淡雅，都受作者的主审美观意、审美趣味所安排，如自然的驯化和情绪的净化一样，不得不由此联想宋绣走针的肌理与材质对比。

（二）浓而不艳——色彩和谙美

《老子》第十二章说：五色令人目盲，五音令人耳聋，无味令人口爽……是以圣人为腹不为目，故去彼取此。，佗之里的“五音”、“五色”指声色之类的感官享乐，也包括一般意义的审美和艺术生活。

宋代对于刺绣颜色，在民间流传着“远看颜色近看花”，从用色习惯上看，刺绣在传统服饰中主要可分为两种色彩搭配的方法：强烈鲜明的对比色与柔和协调的素雅色。

（三）谨而不拘——绮工精细美

明代（（&秘藏》中写道：“无人用线稍粗，落针不密，间用墨描眉目，不复宋人精工矣！”由此可见，宋绣的细腻严谨的程度，并对后世的以精密著称的苏绣影响深远。

（四）精而不彰——纹样意象美

宋代的文人墨客继承了前人的浪漫主义精神，以一种更为飘逸优雅的、从而更符合中世纪文人审美趣味的诗歌样式描写神话般的理想世界。

三、结语

宋绣实现工业化宋绣之所以能流传下来的原因与特质，并能穿越时空的界限，能被时人或是后人所欣赏、膜拜，并且在流传的过程中得到经典化，其中最重要的原因就在于它是以其带有物性的艺术语言存在的。宋绣的种种看似相互对立的特征与意境皆有苏轼所云“纤稼”与“简古”、“至味”与“淡泊”之意，是结合美的形式和本质的相对矛盾的张力。这种美看似简易平淡，但内里却有无限咀嚼的“至味”和大美。为了更好地应用传统图案及工艺，特别是对宋代服饰与宋代刺绣的元素提取和应用，基于对传统服饰工艺技法的研究需要得到越来越多的关注。

二、制砖工艺？

1，泡土，往粘土上面浇水，用水把粘土浸泡透；

2，和泥，要通过充分搅拌，让土的粘性达到最大，要达到含水率适中，（过去没有搅拌机，全要人工作业）。

3，打坯，把泥团外圈滚满沙，装进坯斗内，（坯斗是做砖的模具），断到凉坯场倒出来；

4，上架，是一种干燥坯的流程；

5，装窑，就是把干燥好的土坯码在窑里边；

6，烧窑，把土坯烧制成砖，7，饮窑，土坯已烧制成砖，在土窑顶部，用土封起来，并用土围成圈，尔后，往土圈里灌水，以期达到用水激变的方法让烧制的转变成青色。

三、制醋工艺？

一，将旧陈醋的一半放入烟罐中，用文火加热，烟熏完后，加入剩下的一半旧陈醋浸出的醋液浸泡，再浸泡新的醋。

二，最后，新醋经过三伏的一冬干液，冰钓等陈旧化过程，制成了色调黑，质地厚，酸味醇厚，有特别香味的醋。

三，比较有名的是山西老陈醋。以糯米，米为原料，首先利用小曲中的根霉菌，酵母菌等微生物，在米粒中制造固体培养细菌，一边糖化一边发酵。

四，加入水，加入麦曲，继续糖化，酒精发酵。接着，在蘑菇液中混合隔扇，将固体物放入圆筒中，加入优质醋制成种子，使固体分层发酵，逐渐扩大了醋酸菌的增殖。

五，酿造陈醋后，用确立的浸出法浸泡醋汁，炒米色，加入砂糖配制，做好后加热，制成香喷喷的醋。比较有名的是镇江香醋。

六，以面筋为主要原料，在糯米中加入酒和蓼汁使之乙酸发酵，使之发酵1年，制成风味丰富的面筋醋。

七，固体醋法是利用自然界的野生微生物制作醋，发酵周期长，醋酸发酵需要推翻，劳动强度大。

四、制皮工艺？

由于品种的要求不同，制皮的方法也是多种多样，有的下剂、制皮，有的不下剂、制皮，归纳起来，有以下几种：

1.按皮这是最简单的一种制皮法，下好的剂子，两手揉成球形，再用右手掌面按成边薄中间较厚的圆形皮，按时，注意用掌跟，不用掌心，掌心按不平，也按不圆。如一般糖包的皮，就是按的皮。

2.拍皮也是一种简单制皮法，下好剂子，不用揉圆，就戳立起来，用右手手指揿压一下，然后再用手掌沿着剂子周围着力拍，边拍边顺时针转动方向，把剂子拍成中间厚、四边薄的圆整皮子。也是用于大包子一类品种。这种方法，单手、双手均可进行。单手拍，是拍几下、转一下，再拍几下；双手拍，左手拿着转动，右手掌拍即可。

3.捏皮适用于米粉面团制作汤团之类品种，先把剂子用手揉匀搓圆，再用双手手指捏成圆壳形，包馅收口，一般称为“捏窝”。

4.摊皮这是比较特殊的制皮法，主要用于春卷皮。春卷面团是筋质强的稀软面团，拿起要往下流，用一般方法制不了皮。所以必须用摊皮方法。摊时，平锅架火上(火候适当)，右手拿起面团，不停抖动，顺势向锅内一摊，即成圆形皮，立即拿起面团抖动，等锅上的皮受热成熟，取下，再摊第二张。摊皮技术性很强，摊好的皮，要求形圆、厚薄均匀、没有沙眼、大小一致。

5.压皮压皮也是特殊的制皮法，下好剂子，用手略摁，然后右手拿刀，放平压在剂子上，左手按住刀面，向前旋压，成为一边稍厚、一边稍薄的圆形皮。广东的澄粉面团制品，大都采用这种制皮法。

6.擀皮擀皮是当前最主要、最普遍的制皮法，技术性也较强。由于适用品种多，擀皮的工具和方法，也是多种多样的。下面介绍几种主要的擀法：水饺皮擀法(包括蒸饺、汤包等)：用小擀面杖(多数为小枣核杖)，分为单杖和双杖两种，多数是用单杖。单杖擀皮时，先把面剂(坯子)用左手掌按扁，并以左手的大拇指、食指、中指三个手指捏住边沿，放在案板上，一面向后边转动，右手即以面杖在按扁剂子的三分之一处推轧面杖，不断地向前转动，转动时用力要均匀，这样就能擀成中间稍厚、四边略薄的圆形皮子。

五、制氮工艺？

工业中有三种，即深冷空分法、分子筛空分法

(PSA)

和膜空分法。

六、制铝工艺？

铝制品加工工艺

1、冷冲使用材料铝粒。利用挤压机台和模具一次成型，适合柱状形产品或拉伸工艺难做到的产品形状，如椭圆、方形、长方形产品。所使用机台的吨位与产品截面积有关，上模冲头和下模钨钢间隙即为产品的壁厚，上模冲头和下模钨钢压合完成时到下死点的垂直间隙即为产品的顶厚。

2、拉伸使用材料铝皮。利用连续模机台和模具进行多次变形使之达到外形的需求，适合非柱状体（铝材有弯曲的产品）。

七、宋代执壶制作工艺？

从五代后期开始，定窑壶类一改唐代以来那种浑厚古朴的传统造型模式，壶流逐渐变长，形体日趋秀巧。

到了北宋时期，壶类的造型更是丰富多彩，并多配有温碗，常见的有葫芦形、瓜楞形以及造型复杂的仿生壶等。

壶的流、柄也更具装饰性，有圆形或多角形短流、细长的弯流、龙首形流等。

定州净众院塔基出土的白釉小壶，直口、短颈、矮腹，肩部安管状短流，另一侧安扁泥条曲柄，宽圈足，覆盖形盖，顶部有瓜蒂形钮，这种小壶的短流还保留这一点唐代风格，主要流行于五代至北宋早期，河北省正定县五代墓葬以及长沙近郊五代墓葬中也有同类小壶出土。

八、宋代瓷器支烧工艺特点？

瓷器支烧底部都有三个突起的点，不是很大，但很容易看出来，有的釉全覆盖，有的可看出胚胎点。

九、宋代定窑瓷器镶边工艺特征？

我国宋代定窑瓷器的镶边工艺特征有以下几点:

1、宋代定窑瓷器镶边工艺特征的胎为白色微黄，比较坚致。

2、宋代定窑瓷器镶边工艺特征的釉色白中泛青，比较光亮，中、晚期白中泛黄，即俗称的米白色，滋润莹泽是宋代定窑瓷器的典型特征。

3、宋代定窑瓷器镶边工艺特征的器型：定窑瓷器多为碗、盘、枕、炉、盂等日用品。

4、宋代定窑瓷器镶边工艺特征的纹饰是：布局严谨，层次分明，线条清晰，工整素雅，密而不乱，讲究对称。

十、宋代瓦子有哪些？

宋元时期市民音乐活动的中心是瓦子勾栏。瓦子也称“瓦舍”或“瓦肆”，是以娱乐为主要内容的商业集中点。勾栏是瓦子中用栏杆或巨幕隔成的艺人演出的固定场子。瓦子在宋代出现的原因是宋代商品经济空前繁荣发展，催生了瓦子的诞生。