画画需要学多久？ - 中山人才网

一、画画需要学多久？

这个得看天赋的，有的孩子三个月，有的孩子需要一年

二、学油画需要画画基础吗？

当然可以啦，每个人心里都有一个艺术梦，下面这些答案希望可以帮到你：

如何在零基础的条件下学会画油画

零基础学习油画，你都需要哪些绘画工具？

零基础成人学习油画的最佳途径——向大师学绘画

三、学建筑需要学画画吗？

要

学建筑设计是一定要学习画画的,不过建筑设计不是艺术类的专业,对绘画的要求不是很高,如果你学习建筑设计的话都会安排你学习美术课程的,涉及视觉设计基础、建筑制图、素描水彩、画法几何与阴影透视等美术知识,不过如果你没有美术基础想学习建筑设计的话也可以找一个培训班学一下,现在大多数的培训班都有美术基础培训,,不会画画也没关系,那就从基础开始学习嘛,北京有个叫火星时代的培训机构就有这方面的课程,你可以去看看,这家培训机构还挺不错的。

四、学广告传媒设计师有前途吗？

有前途，现在社会发展越来越好了，需要广告的设计也很多，不过这个有点费钱，你家有钱就去，如果没有钱就不要去了，不要为了自己的理想，把自己以及父母弄得很累

五、考研学硕需要考画画吗？

考研对于学术型硕士来说，考美术专业的同学是需要考画画的，而对于其他学科的专业一般是不需要考画画的，因为在考研时对于美术类的专业同学都是需要进行不同科目的画画进行考核的

六、ux设计师需要学编程吗？

UI设计的主要内容是UI设计规则，图标，界面，交互设计，用户体验，产品方面的知识，编程不是主要的，只要在工作中可以识别简单的代码就可以，与程序顺利沟通不妨碍工作就可以，要知道编程是需要话很长的时间学习的，前期做UI设计的一般不会编程的。

七、广告设计与制作需要画画功底吗？

需要的一定会要一点美术基础的，广告设计与制作---针对广告公司和专业设计公司的需求，培养具备综合素质和技能的平面设计师，使学员掌握平面设计不同职位需求的专业设计技能，并具备独立完成各种设计项目的能力。学员毕业后可以从事广告公司、企划公司、图文设计公司、出版行业、企业宣传策划部门及其他需求平面设计师领域的相关平面设计工作。在业务知识和能力方面，既具有广告学基本理论知识、更能熟练掌握基本美术技能、计算机平面设计技能；还要具有较强的动手能力与实际工作能力，富有创新精神和自主学习能力。学生应掌握以photoshop为主的计算机平面设计的基础知识，熟练使用操作软件，掌握电脑辅助设计的基本技能，为今后从广告制作打下基础。

八、学裱花需要具备画画基础吗？

不需要，但是在学裱画的这个过程中，你在相当于学另一种意义的画画。在学习表化的过程中，你需要学习这个东西怎么画，还有它的色彩搭配怎么样才能更好看？

这都是另一种方式的画画但是如果你有画画的基础的话，那当然会更好，但是如果你没有的话，那也完全是可以从零开始

九、衣柜设计师需要学什么？

1、掌握家具的专业知识：熟悉整体家具（又称全屋定制家具）的结构、构成和常用尺寸，了解制造工艺及生产流程、五金配件的特点、装修程序等。

2、掌握室内空间规划技巧：不同房间、不同功能区的空间尺寸分配及颜色搭配。

3、较强的沟通能力：了解家具使用者的基本情况，根据客户需求、家具功能及人体工学做出客户满意的方案；善于协调各方面的关系，包括客户、店面销售人员、工厂各个生产环节、安装师傅、装修师傅等。

4、严谨的工作态度，勤于总结成功的经验和失误的教训；

5、会使用电脑制图。家具设计需要掌握的软件主要是cad，二维用来画家具的三视图，三维用来画家具的立体图，然后可以把做好的立体图导入到3D里面渲出效果图，当然3D也可以用来做家具的模型，最后用PHOTOSHOP来修饰一下效果图，最后交稿就交一个家具设计图（带有家具尺寸的三视图）和家具的效果图。

6、最后要注意的是平时要多去一些家具设计的网站，去看看家具设计大师们的设计思维和世界家具设计的经典潮流，提升你在家具设计方面的艺术修养

十、画画需要发散思维吗

在艺术创作的过程中，画画需要一种特殊的思维方式，它要求我们能够发散思维，跳出常规的思考模式，去探索和创造。画画不仅仅是一种技巧，更是一种表达和沟通的艺术形式。无论是从观众的角度还是从艺术家自身的视角来看，发散思维都是十分关键的。

发散思维是指能够从一个问题或主题出发，开阔思维，产生大量不同的想法和创意的思维方式。画画需要发散思维的原因在于它能够帮助我们打破常规的思维定式，挖掘和发现新的可能性。当我们面对画布时，我们需要超越传统的框架和观念，寻找新的创作灵感和角度。

发散思维的重要性

发散思维在画画中的重要性不可忽视。它能够激发我们的创造力，突破自我，从而产生独特和有创意的作品。发散思维能够帮助我们看到世界的不同面向，从而为我们提供新的艺术表达方式。当我们能够跳出传统的思维模式，我们就能够通过画画来探索和表达我们内心深处的感受和情感。

画画需要发散思维的另一个重要原因是它能够打破局限性，推动艺术的创新和发展。艺术是一个不断变化和进化的领域，只有通过发散思维，才能够引领艺术走向新的方向。发散思维可以帮助我们挑战传统的观念和技巧，创造出与众不同的作品，从而推动整个艺术界的进步。

发散思维的实践方法

要培养和应用发散思维，有几种实践方法可以供我们参考：

多元化观察：扩展视野，多方面地观察和感知周围的世界。不仅关注眼前的事物，还要关注它们背后的故事和含义。
联想思维：将看似无关的事物进行联想和组合，产生不同的思维连接，从而找到不同的创作灵感。
尝试新领域：不仅局限于自己熟悉的领域，去探索和学习其他艺术形式和文化，为自己的创作提供新的思维资源。
与他人交流：与其他艺术家和观众进行交流和讨论，分享彼此的观点和经验，从而拓宽思维的边界。

发散思维对画画的影响

发散思维对画画的影响是多方面的。首先，它能够帮助我们产生更多不同的创作点子和构思。当我们能够跳出常规的思维模式，我们就能够拓展创作的可能性，尝试新的表现形式和风格。

其次，发散思维能够让我们更好地理解和表达我们的情感和思想。艺术作品往往富有象征性和抽象性，而发散思维可以帮助我们找到更直接和独特的艺术语言来表达我们所想传达的信息。

最后，发散思维能够推动整个艺术界的进步和创新。当艺术家们都能够应用发散思维，他们就能够共同推动艺术的发展，为观众呈现更多样化和有创意的作品。

结语

画画需要发散思维，这是一个艺术家必备的能力。通过发散思维，我们能够超越传统的思维模式，创造出独特和有创意的作品。发散思维不仅能够提高我们的艺术水平，还能够推动整个艺术界的发展。因此，让我们在画画的过程中，勇于发散思维，勇于探索和创新！